{"title":"Céramique","description":"","products":[{"product_id":"rp1702","title":"Un Juglet phallique romain en terre cuite, ca. 1er-2ème siècle de notre ère","description":"\u003cp\u003eCe petit juglet à pied disque, corps arrondi, le bord évasé à bec verseur prononcé présente une anse unique appliquée entre le bord et l'épaule. Il était utilisé pour stocker des huiles parfumées, vraisemblablement de nature érotique ou médicinale, car quatre phalloï sont appliqués sur le bord et sept autres peuvent être trouvés autour de l'épaule du récipient. Construit à partir d'un tissu granuleux rouge clair, des traces d'une fine couche jaune rougeâtre peuvent encore être trouvées, en particulier autour de la zone des épaules.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Considérée comme la source ultime et la plus puissante de protection et de bonne fortune, la présence de onze phalloï constitue une déclaration déterminée calculée pour conférer des pouvoirs religieux et curatifs au contenu du récipient.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Moser, Claudia, (2006) « Le pouvoir nu : le phallus comme symbole apotropaïque dans les images et les textes de l'Italie romaine ». Forum des sciences humaines de premier cycle 2005-6 : mot et image. 11.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eSlane, K. et Dickie, M. (1993). Un vase phallique knidien de Corinthe. Hesperia : Le Journal de l'École américaine d'études classiques d'Athènes, 62(4), 483-505.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cstrong\u003eCondition\u003c\/strong\u003e : Le navire est intact et en excellent état général.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cstrong\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e : Hauteur : 3 1\/4 pouces (8 cm)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cstrong\u003eProvenance\u003c\/strong\u003e : La collection Erotica de Christian von Faber-Castell, Küsnacht, Zürich, Suisse, depuis la fin des années 1970. Accompagné du certificat de perte d'art S00079732 15.10.2013\u003c\/p\u003e","brand":"Archea Ancient Art","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45493589202,"sku":"RP1702","price":4950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/RP1702.jpg?v=1732140755"},{"product_id":"gp2101","title":"Un récipient fragmenté de chèvre sauvage de la Grèce orientale, période orientalisante, ca. 6ème siècle avant notre ère","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa poterie peinte était produite dans de nombreuses régions de la Grèce orientale, telles que l'Ionie du Nord et du Sud, Aioris, Samos et Chios, et\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e représente l'exemple le plus élaboré de peinture sur vase de la Grèce orientale pendant la phase orientalisante de la période archaïque. La décoration utilise une technique de contour avec des figures plus libres dans leur posture et leur composition et plus élégantes. Dans cet exemple,\u003c\/span\u003e le corps fragmentaire est décoré  \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003een terre d'ombre sur chamois sur deux registres séparés par de larges bandes de peinture sombre avec\u003c\/span\u003e une frise de chèvres sauvages en train de paître avec de hautes cornes incurvées et des motifs de remplissage comprenant des rosaces en pointillés et des demi-cercles. La partie inférieure du vaisseau est régulièrement occupée par une bande de rayons entrecoupée de petites étoiles.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Pour le style Wild Goat, voir Cook, RM East Greek Pottery (1997), Boardman, J. Peinture sur vase grec ancien (1998) pp.141-176, Cook, RM \"Les styles de chèvre sauvage et Fikellura : quelques spéculations\" OJA 11 (1992) pp.255-266. Schiering, W. Werkstätten orientalisierender Keramik auf Rhodos (1957), Kardara, Ch. Rodiaki Angéiographie (1963).\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eCondition\u003c\/strong\u003e : Fragmentaire comme indiqué avec remplissage professionnel si nécessaire et excellente décoration et polychromie restantes.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e : Diamètre hors tout : 10 pouces (25,4 cm)\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eProvenance\u003c\/strong\u003e : Collection privée de Curtis Brown, acquise dans les années 1970, par la suite collection privée de Virginie.\u003c\/p\u003e","brand":"Richard Banks","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39294300618823,"sku":"GP2101","price":15000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/products\/GP2101.jpg?v=1617342121"},{"product_id":"rp2102","title":"Un grand plat romain en redware, fin de la période impériale, ca. 4ème siècle de notre ère","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Ce grand plat en céramique rouge est un excellent exemple de vaisselle rouge africaine (ARS) produite à la fin de la période impériale romaine. Cet exemplaire est typique du type, avec son léger éclat jusqu'à l' \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eengobe bruni rouge orangé. Il\u003c\/span\u003e repose sur une base annulaire surélevée, présente des côtés peu inclinés et un bord inversé, et est décoré d'une fine double bande entourant le bord et une autre autour du tondo.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eContexte\u003c\/strong\u003e : L'African Red Slip était le développement final de \u003cem\u003ela terra sigillata\u003c\/em\u003e . Il a été fortement influencé par les premiers objets Arretine d'Italie et Samain de Gaule, mais était de loin le type le plus réussi et le plus populaire, florissant pendant près de cinq cents ans. Produit dans les provinces nord-africaines de\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eAfrique Proconsularis, Byzacena et Numidie dans l'actuelle Tunisie, il a gagné en popularité dans tout l'empire au troisième siècle, dépassant les deux types précédents. Caractérisé par un épais engobe rouge orangé sur un tissu granuleux et décoré soit simplement de simples rainures comme on le voit ici, soit plus tard, plus élaboréement, soit de reliefs appliqués, soit de motifs estampés de feuilles de palmier, d'animaux, d'humains, de scènes mythologiques et éventuellement de symboles chrétiens. .\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Réf : Charleston, RJ, Roman Pottery, Londres : Faber et Faber (1955), pp. 21 - 23, pl. 23B.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e Diamètre : 12 pouces (30,5 cm), Hauteur : 1 1\/2 pouces (3,8 cm)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eCondition :\u003c\/strong\u003e Un éclat mineur sur la jante et une usure superficielle mineure attendue, globalement intacte et en très bon état.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eProvenance :\u003c\/strong\u003e Collection privée européenne, acquise le 31 octobre 1970. Avec un ancien autocollant sur la base indiquant « 31.10.70 \/ Ain Mdeker ». Ain Mdeker, source, Tunisie.\u003c\/p\u003e","brand":"Lauritz auctions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39358825201735,"sku":"RP2102","price":1500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/products\/RP2102.jpg?v=1621015011"},{"product_id":"a-chinese-han-dynasty-mingqi-pottery-vase-han-dynasty-ca-200-bce-200-ce","title":"Un vase chinois en poterie Mingqi de la dynastie Han, dynastie Han, ca. 200 avant notre ère - 200 après JC","description":"un vase funéraire Mingqi vernissé au plomb vert, le corps en terre cuite à haut col cylindrique cannelé incisé de lignes oscillantes, le corps ovoïde à une paire d'anses en boucle appliquées sur l'épaule à deux faces taotie moulées.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Si les céramiques remplissent sans aucun doute des fonctions utilitaires, elles sont également utilisées comme objets funéraires. Sous la dynastie Han, les Chinois enterraient souvent leurs morts avec des objets dont ils auraient besoin dans l'au-delà. Ce pot en céramique a été réalisé à cet effet. Son design peint est censé ressembler à de la laque, un matériau extrêmement précieux considéré comme un signe de statut élevé. Parce qu'il était prohibitif pour la plupart des familles d'enterrer les morts avec de véritables récipients en laque, des répliques en céramique ont été utilisées à la place comme moyen de conserver les ressources financières des vivants.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eEtat\u003c\/strong\u003e : Intact et en très bon état général avec zones d'irisation.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e : Hauteur : 10 pouces (25,4 cm)\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eProvenance\u003c\/strong\u003e : Collection privée de New York, acquise dans les années 1980.","brand":"Showplace NY","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39647044337735,"sku":"AP2101","price":1400.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/products\/AP2101_9.jpg?v=1679062539"},{"product_id":"pp2124","title":"Une grande soucoupe Colima Redware Olla\u003cbr\u003e \u003cem\u003eCalifornie. 100 avant notre ère - 250 après JC\u003c\/em\u003e","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa culture Colima a prospéré sur la côte Pacifique du Mexique d'environ 200 avant notre ère à 300 de notre ère, et leurs céramiques sont hautement considérées comme des œuvres sculpturales représentant le mouvement, la vitalité et le dynamisme.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/span\u003eCette grande et impressionnante olla en poterie rouge en est un exemple.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/span\u003eEn forme de grande soucoupe parfaite, avec une large bouche et un rebord évasé, le récipient a été bruni avant la cuisson afin que la surface soit très polie.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/span\u003eLa symétrie et la finesse des parois du corps d'argile sont remarquables en l'absence de tour de potier.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensions :\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e Diamètre : 12 pouces (30,5 cm), Hauteur : 6 pouces (15,2 cm)\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eCondition :\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e Zones éparses de gisements minéraux à la surface. Une petite pièce originale refixée sur la lèvre, avec une légère peinture cosmétique sur la ligne de cassure.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e  \u003c\/span\u003eL’olla est par ailleurs intacte et en excellent état général. \u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003eUne pièce grande et impressionnante.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003e\u003cspan class=\"Apple-converted-space\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eProvenance :\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e Collection privée du Dr David Harner, Arkansas, années 1950-1960, puis collection privée du Nevada. \u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003ePrêté au Marjorie Barrick Museum of Art, UNLV, début des années 2000.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e \n\u003cspan\u003eLe Dr David Harner a constitué dans les années 1950 et 1960 une vaste collection d’art précolombien, provenant principalement de l’ouest du Mexique. Il a authentifié des objets pour Tom Gilcrease, fondateur du Gilcrease Museum à Tulsa, et, dans les années 1970, a fait d'importants dons de céramiques précolombiennes et amérindiennes au Gilcrease Museum. Le Dr Harner a été photographié dans Who's Who in Indian Relics, deuxième édition (1968).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39680318537799,"sku":"PP2124","price":2500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/products\/PP2124_2.jpg?v=1654104953"},{"product_id":"copy-of-a-roman-byzantine-terracotta-oil-lamp-br-em-ca-5th-century-ce-em","title":"Un grand cratère en entonnoir daunien,\u003cbr\u003e \u003cem\u003eCalifornie. 4ème siècle avant notre ère\u003c\/em\u003e","description":"Un cratère en terre cuite de couleur chamois très finement mis en pot, avec une grande bouche en forme d'entonnoir, des poignées à double boucle appliquées sur le corps globulaire et décoré de bandes concentriques rouges et noires.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eCondition\u003c\/strong\u003e : Présentant de fines marques de racines, avec quelques très petits éclats et un petit trou de sonde, sinon intact et en excellent état général. Un bel et impressionnant exemple.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e : Hauteur : 13 pouces (33 cm), largeur d'une poignée à l'autre : 18 1\/2 pouces (47 cm)\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003eProvenance\u003c\/strong\u003e : Collection privée de la côte Est, acquise auprès du commerce de New York en 2003.","brand":"Ancient Objects","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44159043797295,"sku":"RP2106","price":3500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/products\/RP2206_2.jpg?v=1670899643"},{"product_id":"pp2116","title":"Une bouteille à étrier Moche avec un homme assis, ca. 200 - 400 CE","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eCette splendide bouteille à étrier en céramique rouge-brun est finement réalisée \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003epar son créateur artisan sous la forme d'un homme assis les genoux contre la poitrine et les bras autour de ses genoux, la tête légèrement tournée vers la droite, avec de longs cheveux raides, de grands yeux, des sourcils broussailleux, un nez aquilin et de grandes oreilles, portant un poncho rayé d'où dépassent ses pieds, un bec en forme d'étrier étant fixé à l'arrière.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\"\u003eBien avant l'essor de l'État inca au XVe siècle, les potiers de la côte nord du Pérou ont produit un grand nombre de bouteilles en céramique représentant des humains, des animaux, des plantes et des combinaisons imaginatives de ceux-ci dans les ateliers de céramique associés aux centres rituels entre la rivière Nepeña au sud et la vallée de Piura au nord. Beaucoup d'entre elles sont remarquables par leur exactitude descriptive, bien que nous ne les qualifiions pas de \u003cimg\u003eportraits. Cependant, pendant quelques siècles au milieu du premier millénaire de notre ère, les artistes des cultures Moche ont excellé dans la création de « vases portraits », ainsi nommés pour leur ressemblance frappante et apparente avec des individus spécifiques.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eCes récipients pouvaient prendre la forme d'une tête ou d'un corps entier, comme on le voit ici, et étaient façonnés en bols, en jarres ou, le plus souvent, en bouteilles. Nombre d'entre eux ont un bec en forme d'étrier, une forme privilégiée pour les récipients rituels sur la côte nord du Pérou pendant environ 2 500 ans, du début du premier millénaire avant notre ère jusqu'au début de la période coloniale. On ne sait pas ce que ces récipients contenaient, le cas échéant, bien qu'il soit communément admis qu'ils étaient utilisés pour contenir du chicha, un type de bière de maïs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eRéf : Joanne Pillsbury. \"Vases portraits Moche.\" Dans Heilbrunn Timeline of Art History. New York : The Metropolitan Museum of Art, 2000–. http:\/\/www.metmuseum.org\/toah\/hd\/mphv\/hd_mphv.htm (septembre 2021)\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eDimensions : \u003c\/strong\u003eHauteur : 7 pouces (17,7 cm) Largeur : 6 1\/4 pouces (15,87 cm)\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eÉtat : \u003c\/strong\u003eLe pied gauche est rattaché et un éclat se trouve sur le dessus de l'oreille gauche. Avec des zones de dépôts de surface, globalement intact et en bon état.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eProvenance : \u003c\/strong\u003eCollection privée d'Alan C. Lapiner (1933-1975), New York, à Veracruzana Inc, NYC dans les années 1960. Par la suite, Edward H. Merrin Gallery, années 1970.\u003c\/p\u003e","brand":"Sands of Time Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44368946168111,"sku":"PP2116","price":3950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/PP2116.jpg?v=1774065168"},{"product_id":"pp2305","title":"Un bol aviaire trépied Chupicuaro Redware, période pré-classique, ca. 400 - 100 avant notre ère","description":"Un grand bol trépied anthropomorphe, reposant sur trois pattes effilées, la tête d'un oiseau avec des yeux creux et un bec courbé à une extrémité et une queue arrondie à l'autre, l'extérieur recouvert de l'engobe rouge caractéristique de l'ouest du Mexique. Chupícuaro est une culture archéologique préclassique tardive située dans le centre-ouest du Mexique. C'était un centre céramique majeur, reconnu comme l'un des meilleurs de Méso-Amérique et surtout connu pour ses céramiques polychromes audacieuses.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eMédium :\u003c\/b\u003e Céramique\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 6 3\/4 pouces (17 cm), Longueur : 12 1\/4 pouces (31 cm)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eCondition :\u003c\/b\u003e Quelques petites lignes de cheveux serrées et stables dans la jante, sinon intactes et en très bon état général.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCollection du Dr David Harner, Arkansas, années 1950-1960, collection #CH420, par la suite une\u003c\/span\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ecollection privée du Nevada\u003c\/span\u003e \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e.\u003c\/span\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48361647898927,"sku":"PP2305","price":1250.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/products\/56acff49d2f9e0240c25e2daaa5d45f5.jpg?v=1704059606"},{"product_id":"gp2208","title":"Un Kylix des Pouilles à vernis noir, ca. 4ème - 3ème siècle avant notre ère","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Cette tasse sans pied gracieuse et élégante aux fines\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e un bon noir brillant était utilisé pour boire du vin. Le corps large et peu profond repose sur un pied bas avec un fond convexe et intègre à l'extérieur une étroite bande de jante concave. A l'intérieur du bol, le large cerclage plat est décalé. Les poignées rondes en forme de II, inclinables et relevées, sont fixées au corps juste en dessous du cerclage.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eMédium\u003c\/strong\u003e : Céramique\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e Hauteur :\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eLargeur : 8 3\/4 pouces (22,4 cm)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eCondition :\u003c\/strong\u003e La surface oxydée avec un fin éclat métallique, des accrétions occasionnelles, des éclats mineurs au pied qui ne nuisent pas, globalement intact et en très bon état.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong\u003eProvenance :\u003c\/strong\u003e David F. Hoff, TX (1948 - 2021) collection privée, acquis entre 1993 - 1997 puis par filiation.\u003c\/p\u003e","brand":"iGavel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48536528650543,"sku":"GP2208","price":1250.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/GP2208_3.jpg?v=1706239304"},{"product_id":"pp2312","title":"Une assiette tripode maya représentant le dieu du maïs, période classique maya, vers 600 - 800 apr. J.-C.","description":"\u003cp\u003eLes poteries mayas peintes, tel que cet exemple, étaient utilisées pour les festins, les rituels, et comme cadeaux prestigieux pour souligner le pouvoir du donateur et lier le bénéficiaire à lui par une forme de loyauté achetée. Les rois et reines mayas pouvaient les offrir aux gouverneurs locaux. Les artistes qui les créaient étaient souvent eux-mêmes de la petite royauté ou de la noblesse, en particulier ceux qui pouvaient peindre des glyphes, car l'alphabétisation était réservée à l'élite maya. Ce grand plat tripodé en céramique orange est décoré au centre d'un rondel représentant un danseur debout, de profil, vêtu d'un costume cérémoniel. Un registre de glyphes entoure l'intérieur du plat. Le plat est soutenu par trois pieds creux contenant des billes qui s'entrechoquent lorsque le plat est déplacé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa danse de la résurrection est représentée sur ce plat tripodé. Les Mayas croyaient qu'après avoir vaincu les seigneurs de la mort, l'âme ressuscitée d'une personne dansait hors des enfers. Lors de la résurrection, la personne dansait comme, ou devenait, le Jeune Dieu du Maïs, utilisant le modèle de la réapparition annuelle du maïs dans la milpa (champ de maïs) comme métaphore de la résurrection humaine après la mort. De telles scènes de renouvellement du dieu du maïs sont courantes sur les plats peints à Tikal et font peut-être référence aux tamales à base de maïs servis dans de tels plats. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatière :\u003c\/b\u003e Céramique, polychrome \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 3 1\/2 pouces (8,8 cm), Diamètre : 11 pouces (28 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Dépôts minéraux dispersés et marques de racines sur la surface. Réparé à partir de six grandes pièces originales et un pied recollé. Certaines lignes de rupture sont laissées visibles sans retouche de la décoration. Une conservation cosmétique professionnelle peut être organisée si nécessaire.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection privée d'Atlanta, Géorgie, acquise par le propriétaire actuel dans les années 1960. Avec copie de la lettre de provenance du propriétaire.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50455645880623,"sku":"PP2312","price":4500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/5057-9.jpg?v=1725111192"},{"product_id":"pp1309","title":"Grande amphore-bouteille de poterie Narino, Colombie, v. 750 -1200 EC","description":"\u003cp\u003eCette immense jarre de rangement anthropomorphe, fabriquée à la main, est connue sous le nom d'amphore-obus en raison de\u003cspan\u003e son profil en forme de projectile. Elle présente une base basse et conique, une épaule légèrement inclinée qui s'amincit pour former le col cylindrique, et un rebord évasé de manière spectaculaire. Très polie, elle est \u003c\/span\u003eornée d'une peinture de réserve détaillée. Son fond riche et brun foncé est agrémenté d'un médaillon étoilé et de motifs hachurés, tandis que le long col représente de fins symboles géométriques décorés d'un hachurage doux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003eMatériau:\u003c\/b\u003e Terre cuite \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Hauteur: 65 cm (25,6 pouces), Diamètre au plus large: 29 cm (11,4 pouces) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat:\u003c\/b\u003e Complet et en très bon état général. Comprend le support métallique illustré.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Collection privée diplomatique de Washington, DC, acquise à la fin des années 1950.\u003c\/p\u003e","brand":"Howard Nowes","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50459452571951,"sku":"PP1309","price":4950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/PP1309_6.jpg?v=1725300473"},{"product_id":"rp2405","title":"Un bon plat en terre cuite romaine, période impériale romaine, vers le Ier siècle de notre ère","description":"Excellent exemple de poterie romaine en terre cuite rouge, ce plat a une base plate et des bords courts, légèrement incurvés, l'intérieur présentant quatre motifs circulaires au niveau du tondo. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatière :\u003c\/b\u003e Argile\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Diamètre : 21,6 cm (8 1\/2 pouces), Hauteur : 3 cm (1 1\/4 pouce)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition :\u003c\/b\u003e Intact et en très bon état général.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection privée de l'ambassadeur Allen Clayton Davis (1927 - ), acquise entre (1968-1970). La carrière diplomatique de l'ambassadeur Allen Clayton Davis en Afrique a duré trente ans. À partir de 1958, il a servi à Washington, puis il est allé en Afrique pour la première fois, en tant qu'officier consulaire\/politique au Liberia. De 1960 à 1965, Davis a servi à Washington en tant que responsable de bureau, d'abord pour les Affaires africaines, puis il a été affecté au bureau des Affaires européennes occidentales au pupitre belge. En 1966, il a été envoyé à Moscou en tant qu'officier politique, et en 1968, Davis est retourné en Afrique, d'abord pour une affectation à Ouagadougou en Haute-Volta (aujourd'hui Burkina Faso) en tant que chef de mission adjoint, puis à Alger en tant qu'officier politique et en tant que chef de mission adjoint au Sénégal et au Zaïre (aujourd'hui la République démocratique du Congo). En 1980, il a été nommé ambassadeur américain en Guinée et en 1983 ambassadeur américain en Ouganda. Il est retourné à Washington en 1985 et a été affecté aux Nations Unies pour travailler avec les délégations africaines. Il a ensuite été envoyé outre-Atlantique pour travailler avec le Commandement européen à Stuttgart, qui venait de se voir confier la responsabilité de l'Afrique. De retour à Washington en 1990, l'ambassadeur Davis a pris sa retraite du Service extérieur des États-Unis.","brand":"Alan Davis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50687555436847,"sku":"RP2405","price":1200.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/f5c27252de4edc30cb4796b36e75ea4e.jpg?v=1731289474"},{"product_id":"pp2403","title":"Un beau chien assis en terre cuite rouge de Colima, vers 250 av. J.-C. - 100 apr. J.-C.","description":"\u003cp\u003eUne belle effigie en poterie d'un chien assis, avec une musculature définie, un ventre rebondi, une queue recourbée et une belle surface polie combinant des nuances d'orange et de rouge. La tête du chien est tenue haute, les oreilles sculptées pointues et alertes, les yeux et la bouche incisés, et le museau modelé de manière naturaliste. Il y a un large bec conique au sommet de la tête.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'impression que dégage le chien est que, de son vivant, il a probablement été aimé et soigné comme un animal de compagnie; peut-être que l'effigie, à son tour, a servi de compagnon réconfortant pour l'âme du défunt. Pour les anciens peuples de Mésoamérique, les chiens symbolisaient la mort et le voyage vers l'au-delà. Soixante-quinze à quatre-vingt-dix pour cent des tombes à puits et à chambre de Colima contiennent des chiens en céramique. La croyance préhispanique en Xolotl, le chien des enfers, peut expliquer l'inhumation rituelle de chiens en céramique ou réels. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatière:\u003c\/b\u003e Terre cuite \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Hauteur: 28,3 cm (11 1\/8 pouces), Longueur: 35,5 cm (14 pouces) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat:\u003c\/b\u003e Un éclat de 2,5 cm (1 pouce) sur le bord du bec, quelques restaurations aux deux oreilles, la patte avant gauche recollée proprement, la tête recollée et le corps réparé à partir de quelques grandes pièces d'origine avec une restauration sur les lignes de fracture. Dépôts minéraux dispersés dans l'ensemble, en bon état général. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e George et Julianne Alderman, Baltimore, MD, collection privée acquise entre le milieu des années 1960 et le milieu des années 1990.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50687619629359,"sku":"PP2403","price":2950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/e464228aff78f3d1f160a447421f6ae1.jpg?v=1731290809"},{"product_id":"pp2314","title":"Un récipient effigie Mochica représentant un chef assis, vers 500 - 800 ap. J.-C.","description":"Un très beau récipient en forme d'effigie représentant un chef assis en tailleur, les mains sur les genoux, vêtu d'une tunique unie brun-rouge, d'un pagne blanc et d'une capuche blanche sous un large bandeau orné de deux têtes de renards grimaçantes aux oreilles tridimensionnelles sur le devant. Le visage du chef est orné de deux tatouages de serpents, s'enroulant depuis les coins extérieurs de ses yeux et enveloppant sa bouche de leurs têtes. Un bec en étrier est attaché à l'arrière du récipient. Les renards sont souvent représentés comme des guerriers dans l'art Moche (Donnan et McClelland, 1999). Le rôle des renards dans la religion Moche pourrait découler de leur comportement dans le monde naturel. Les renards chassent et capturent de petites proies, tout comme les guerriers combattent et capturent des prisonniers. Les renards peuvent également être associés au monde des morts, car ils sont principalement nocturnes et vivent dans des terriers souterrains. Le renard serait donc un symbole très approprié pour un chef guerrier.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatériaux :\u003c\/b\u003e Argile, polychrome\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 22,2 cm (8 3\/4 pouces), Largeur : 12,7 cm (5 pouces)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Un trou de sonde à la base et une zone de repeint de 3,8 cm sur son épaule gauche qui n'altère pas l'objet. Quelques éclats mineurs sur le rebord du bec et l'extrémité gauche de l'oreille d'un renard restaurés. Sinon, intact et en excellent état général.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Alan C. Lapiner à Veracruzana Inc. NYC dans les années 1960, Edward H. Merrin Gallery, Inc., années 1970 avec une ancienne étiquette de la Merrin Gallery apposée sur la base, ensuite collection privée de NYC.","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50713171362095,"sku":"PP2314","price":4995.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/PP2314_3.jpg?v=1731960638"},{"product_id":"pp2324","title":"Un gobelet-hochet Mochica exposé avec motif central d'écrevisse, Période Intermédiaire Ancienne - Horizon Moyen, ca. 200 - 800 EC","description":"\u003cp\u003eUn calice en poterie avec une longue poignée de piédestal effilée et une base à hochet. L'intérieur de la coupe est décoré en haut-relief d'une écrevisse avec des tentacules étendues peintes en rouge-brun. La coupe est peinte avec un engobe crème à l'intérieur et à la base, et l'extérieur du bol est rouge-brun.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eExposé\u003c\/strong\u003e : Ancient Forms For The Modern Eye, Colnaghi Gallery, NYC, 17 avril - 20 juillet 2018. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMédium :\u003c\/b\u003e Argile, polychrome \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 6 7\/8 x 5 1\/4 pouces (17,5 x 13,3 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Dépôts minéraux dispersés sur la surface. Un éclat peu profond sur le rebord et une fissure partiellement restaurée sur le rebord, autrement intact. Un exemple rare. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection privée de la côte Est, acquise par la collection actuelle le 17\/06\/89 auprès de Ancient Art of the New World, NYC.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50752367526191,"sku":"PP2324","price":4950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/1dc352d0936f9c549b4d8d1ae04a1384.jpg?v=1732724879"},{"product_id":"pp2321","title":"Un vase double à effigie d'oiseau Chimú-Inca, Période Intermédiaire Tardive - Horizon Tardif, environ 1100 - 1500 EC","description":"\u003cp data-start=\"373\" data-end=\"976\"\u003eUn remarquable vase à étrier et à bec verseur en céramique noire, présentant les effigies conjointes de deux oiseaux aquatiques à long bec, probablement des oiseaux de rivage ou des cormorans, représentés dans une pose dynamique et naturaliste. Un oiseau est montré en train de lisser le cou de l'autre, tandis que le second tourne la tête en arrière sur son corps. Les deux figures sont sculptées avec des ailes serrées, des yeux globuleux et des becs proéminents, chacun ancrant une extrémité du bec verseur en étrier qui s'élève au centre. Le vase repose sur un pied évasé et présente la surface lustrée caractéristique des céramiques Chimú, obtenue par brunissage après cuisson.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"978\" data-end=\"1302\"\u003eCe type de vase servait non seulement de récipient utilitaire ou cérémoniel, mais reflétait également l'importance accordée par les Chimú-Incas à la vie marine et aviaire, symboliquement liée à l'écologie côtière et à la cosmologie religieuse. Les oiseaux conjoints suggèrent des thèmes de dualité, d'harmonie et d'interrelation, motifs récurrents dans la culture visuelle andine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eExposition\u003c\/strong\u003e : \u003cem\u003eAncient Forms For The Modern Eye\u003c\/em\u003e, Galerie Colnaghi, NYC, du 17 avril au 20 juillet 2018. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatériau :\u003c\/b\u003e Argile \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 8 1\/2 x 5 3\/4 x 5 3\/8 pouces (21,6 x 14,6 x 13,7 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition :\u003c\/b\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLe bec est rattaché à la jonction de l'étrier ; sinon intact et en excellent état, avec des surfaces bien conservées et des dépôts minéraux mineurs.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"box-sizing: border-box; margin: 0px; padding: 0px;\"\u003e\u003cstrong\u003eProvenance :\u003c\/strong\u003e Collection privée de la côte Est, acquise le 6 avril 1989, auprès de Fine Arts of Ancient Lands, NYC.\u003c\/span\u003e Ex. Rafael Gutierrez a été acquis dans les années 1970.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50839535550767,"sku":"PP2321","price":4950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/2f7dd90eabb85f22f6b17b962ccfa738.jpg?v=1735353115"},{"product_id":"pp2501","title":"Grand récipient perroquet cannelé de Colima, période formative tardive-classique ancienne, vers 250 av. J.-C. - 100 ap. J.-C.","description":"\u003cp\u003eCe grand vase magnifiquement cannelé est en terre cuite rouge très polie et était probablement une offrande funéraire placée dans une tombe de l'ouest du Mexique. De nombreux vases de ce type ont été fabriqués, avec des côtés cannelés représentant probablement des fruits de calebasse, comme on le voit dans le style Comala de Colima. Plus largement, ils représentent l'abondance agricole qui aurait été nécessaire pour le monde souterrain. Ici, des perroquets aux ailes étroitement repliées sur le dos forment des supports de trépied et grignotent avidement les fruits juteux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePour un exemple classique, voir Richard F. Townsend, éd., Ancient West Mexico: Art and Archaeology of the Unknown Past, Chicago, 1998, p. 213, fig. 21.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePour un exemple connexe, voir : Walters Art Museum, Baltimore, numéro d'inventaire : 2009.20.213 et Metropolitan Museum of Art, numéro d'inventaire : 1979.206.350.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatériau :\u003c\/b\u003e Argile\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 23,5 cm (9 1\/4 pouces), Largeur : 36,8 cm (14 1\/2 pouces)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Cassures réparées autour du bord et pertes sur deux pieds, sinon complet et en très bon état général. Un grand et bel exemple qui se présente magnifiquement.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Sotheby's, Londres, Pre-Columbian, Oceanic, American Indian \u0026amp; African Art, 11 décembre 1978, Lot 90 | Collection du Dr et de Mme Albert et Carol Rosenthal, Succession de Carol Rosenthal (1942 – 2024). Avec numéro de collection : 6234 sur la base.\u003c\/p\u003e","brand":"Toomey \u0026 Co.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51153084907823,"sku":"PP2501","price":4950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/PP2501.jpg?v=1774219143"},{"product_id":"rp2415","title":"Grand bol byzantin avec décor peint à l'engobe blanc, vers les IXe-XIIe siècles de notre ère","description":"\u003cp\u003eCe grand bol en terre cuite aux parois inclinées et à la base annulaire offre un aperçu fascinant du commerce maritime et de la vie quotidienne à l'époque byzantine. Il est décoré d'un motif géométrique peint en engobe blanc, typique de l'art céramique byzantin. Une partie du motif est obscurcie par des incrustations marines, tout comme l'extérieur, résultat d'une longue immersion en eau salée dans le cadre d'une épave.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette pièce incarne l'importance historique et culturelle du commerce maritime byzantin, où une telle poterie aurait fait partie des cargaisons transportées à travers la Méditerranée. L'incrustation marine sur le bol indique qu'il faisait partie d'une épave qui n'a pas atteint sa destination prévue, pour être récupérée des millénaires plus tard des profondeurs de la mer Méditerranée. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatériau :\u003c\/b\u003e Argile \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 3 1\/2 pouces (8,9 cm), Diamètre : 10 1\/4 pouces (26 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Le bol est en très bon état général, avec de légères incrustations marines visibles à l'intérieur et à l'extérieur, ce qui ajoute à son attrait historique. La décoration reste bien conservée, avec seulement des abrasions mineures correspondant à son âge et à son exposition à la mer. Aucune fissure ou éclat significatif. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection privée de New York, acquise à la fin du 20e siècle. \u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51358620975407,"sku":"RP2415","price":2750.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/RP2415_8.jpg?v=1748289507"},{"product_id":"pp2410","title":"Un beau bol polychrome de Coclé à motif de dieu crocodile, Période Classique Tardive, vers 900–1100 ap. J.-C.","description":"\u003cp data-end=\"971\" data-start=\"442\"\u003eUn bol polychrome Coclé superbement décoré, représentant de manière dynamique le Dieu Crocodile, rendu en violet, rouge et noir audacieux sur un fond crème. La figure est représentée de profil, avec un museau retroussé, des membres étendus et des pieds griffus disposés dans une posture tourbillonnante et dramatique qui suggère un mouvement rituel ou une danse. La composition est étroitement organisée dans un champ circulaire bordé d'un fin rebord orange-rouge, avec des détails linéaires marqués et des éléments hachurés caractéristiques de l'iconographie de Sitio Conte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1381\" data-start=\"973\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDans l'ancien Panama, le Dieu Crocodile était une figure centrale de la cosmologie Coclé, symbolisant la fertilité, le pouvoir solaire, l'eau et le monde souterrain. Vénéré pour sa nature amphibie et sa force prédatrice, le crocodile servait de métaphore puissante à la fois pour l'autorité divine et le pouvoir de transition entre les royaumes. Ce bol servait probablement d'objet cérémoniel, utilisé par les élites pour s'imprégner du pouvoir des crocodiles, invoquer la faveur surnaturelle ou affirmer leur autorité religieuse.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1381\" data-start=\"973\"\u003e\u003cstrong\u003eContexte : \u003c\/strong\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLes traditions céramiques de la culture Gran Coclé représentent certaines des expressions les plus sophistiquées de l'art préhispanique en Amérique centrale. Florissante dans l'isthme central du Panama entre environ 200 avant notre ère et 1550 de notre ère, cette culture a produit des récipients audacieux, vibrants et symboliquement chargés qui servaient à la fois à des fins utilitaires et cérémonielles. La tradition artistique Gran Coclé est surtout connue pour les découvertes faites à Sitio Conte, un site de sépulture d'élite où de nombreuses tombes richement ornées ont été trouvées. Sur la base des récits espagnols du XVIe siècle et des preuves archéologiques ultérieures, il est désormais entendu que ces offrandes funéraires élaborées, qui comprenaient des récipients polychromes, étaient réservées aux personnes de haut rang, en particulier celles de l'élite et de la noblesse. Les céramiques, telles que le bol du Dieu Crocodile, ne servaient pas seulement de biens funéraires, mais jouaient également un rôle actif dans la vie rituelle. Elles reliaient leurs propriétaires au royaume surnaturel et renforçaient leur statut social.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1381\" data-start=\"973\"\u003eAujourd'hui, ces céramiques sont reconnues pour leur habileté technique exceptionnelle, leur iconographie complexe et leur aperçu culturel. Elles restent essentielles à notre compréhension des systèmes de croyances et des innovations artistiques indigènes d'Amérique centrale avant le contact européen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMatériau :\u003c\/strong\u003e  Terre cuite\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e  Hauteur : 2 1\/4 pouces (5,7 cm), Diamètre : 7 3\/4 (19,69)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCondition :\u003c\/strong\u003e  \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eRéassemblé à partir de six grands fragments avec un léger mélange cosmétique le long des lignes de jointure. Le travail est professionnellement exécuté et ne nuit pas à l'impact visuel du design. Un exemple des plus impressionnants.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eProvenance :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e  Succession de Peter H. Tillou (1935 - 2021), CT., acquis dans les années 1990, puis à la famille par descendance.\u003c\/span\u003e Évalué par Marianne Huber (évaluatrice d'art\/consultante, anciennement de Huber Primitive Art et plus tard de New World Art Services) en 2014, collection #27808.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eTillou était un marchand international renommé d'art et d'antiquités avec des galeries à Buffalo, New York, Litchfield, Connecticut, Sun Valley, Idaho, Londres, Angleterre et New York au cours de sa carrière, s'étendant sur plus de 65 ans.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51637997994287,"sku":"PP2410","price":4750.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/PP2410.jpg?v=1752785413"},{"product_id":"pp2313","title":"Un vase effigie mochica d'un noble assis, Moche II, vers 200 - 400 apr. J.-C.","description":"\u003cp\u003eUn récipient effigie polychrome finement moulé, représentant un noble assis sur un trône rectangulaire, exécuté dans le répertoire Moche établi de la période classique ancienne-moyenne. La figure est représentée les jambes croisées et les mains posées sur les genoux, portant une coiffe à large bord avec des rabats latéraux et de grandes boucles d'oreilles. Le visage est soigneusement modelé et peint, les yeux et d'autres traits accentués par des pigments noirs et blancs, produisant l'effet réaliste et individualisé caractéristique des céramiques portrait Moche. Le récipient utilise un bec verseur en étrier à l'arrière, qui est une caractéristique fonctionnelle et typologique de la technologie céramique Moche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eContexte\u003c\/strong\u003e: Les potiers Moche étaient des spécialistes consommés des céramiques moulées et modelées à la main. Le bec en étrier arrière, visible ici, réduisait l'évaporation de surface lorsque le récipient contenait des liquides et facilitait un versement efficace. Il est également devenu un dispositif esthétique, intégré à des formes anthropomorphes et zoomorphes. Les insignes du sujet, coiffe, rabats et boucles d'oreilles, l'identifient comme une personne de rang. Les récipients portrait comme celui-ci sont souvent interprétés comme des objets commémoratifs ou funéraires liés à l'identité élitiste, aux performances rituelles ou à la vénération des ancêtres. L'utilisation de peinture polychrome pour accentuer les traits du visage est typique de la portraiture Moche de la phase Moche II. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatériau:\u003c\/b\u003e Argile, polychrome \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHauteur: 6 3\/4 in (17,1 cm); Largeur: 3 5\/8 in (9,2 cm)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat:\u003c\/b\u003e Bec recollé avec restauration sur les lignes de rupture, petit trou de sondage sur le côté gauche du trône, sinon intact et en très bon état général. Un très bel exemple. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Collection privée d'un avocat du Connecticut. Acquis auprès du marché new-yorkais en 2013 et précédemment dans la collection du Dr John E. Frost, Houston, TX.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51865064046895,"sku":"PP2313","price":2500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/2328b0c621c835689609832da1a4191d.jpg?v=1758135473"},{"product_id":"pp2416","title":"Bouteille à anse-étrier mochica figurant une femme, vers 300 - 500 ap. J.-C.","description":"\u003cp\u003eBouteille à étrier en terre cuite finement modelée, représentant une femme assise, les bras serrés autour d'un genou plié et le regard dirigé vers le bas dans une introspection tranquille. Les formes arrondies du corps sont rendues avec le naturalisme Moche caractéristique, et les traits du visage, les pommettes proéminentes, les yeux enfoncés et les lèvres pincées, confèrent une impression frappante d'individualité. Des éléments circulaires peints en blanc ornent son vêtement, suggérant un textile à motifs ou une tenue de cérémonie. La anse à étrier s'élève en douceur de l'arrière vers un haut bec cylindrique, sa courbure élégante exemplifiant la précision technique des ateliers de céramique Moche. La surface conserve un poli doux avec des concrétions minérales dispersées et des zones d'incrustation plus claires, conférant à la pièce une patine riche et ancienne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes céramiques Moche combinent généralement des éléments moulés avec un modelage à la main, suivi d'un engobage, d'un brunissage et d'une peinture avec des pigments riches en fer et en kaolin qui, après cuisson, donnent des rouges chauds, des crèmes et des blancs. \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLes proportions équilibrées de la pièce actuelle reflètent la tradition sophistiquée du portrait Moche, dans laquelle des individus, souvent des élites ou des figures cérémonielles, étaient immortalisés dans l'argile. Les représentations féminines, bien que moins courantes, révèlent les rôles sociaux et rituels importants que les femmes occupaient dans la culture Moche. L'attitude sereine et le modelage raffiné de l'exemple actuel suggèrent un but commémoratif ou rituel, servant peut-être de récipient pour des offrandes dans un contexte funéraire ou de temple. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatériau :\u003c\/b\u003e Terre cuite avec pigment polychrome \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 7 1\/4 pouces (18,4 cm), Largeur : 4 3\/4 pouces (12 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Intact. La surface globale présente des dépôts minéraux importants et dispersés, compatibles avec un enfouissement ou un enterrement prolongé. Perte mineure de surface sous le bec et légère abrasion\/usure des zones peintes. Un bel exemple. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection privée de Jack Bregman, New York, acquise dans les années 1960 alors qu'il servait dans le Corps de la Paix. Par descendance au propriétaire actuel. Collection n° 187.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51989123334447,"sku":"PP2416","price":2750.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/PP2416_2.jpg?v=1762318165"},{"product_id":"rp2502","title":"Plat à pied étrusque en terre cuite de type impasto, VIIe - Ve siècle av. J.-C.","description":"\u003cp\u003eCette patère circulaire peu profonde repose sur un pied piédestal haut et creux, une caractéristique des récipients étrusques de service et d'offrande. Le plat a des parois larges, légèrement relevées, et présente de petites anses tirées de chaque côté. Le bord extérieur est orné d'une frise continue de petits cercles concentriques imprimés, créant un motif rythmique subtil. Le piédestal présente des découpes verticales allongées, et un côté arbore un motif de grille rectangulaire incisé avec soin qui résonne avec l'ornementation géométrique trouvée sur d'autres formes d'impasto anciennes. La surface présente les tons chauds et mouchetés typiques de la poterie en impasto riche en fer, avec un léger brunissage et des concrétions minérales résultant de l'enfouissement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes plats à piédestal de ce type étaient couramment utilisés dans les contextes domestiques et rituels en Étrurie. Leur conception élevée améliorait la présentation des aliments ou des libations lors des banquets, où la démonstration avait une signification sociale. Dans les contextes funéraires, ces plats continuaient à servir un but symbolique ; ils étaient remplis de fruits, de gâteaux ou de substances aromatiques dans le cadre de l'hospitalité offerte au défunt. L'utilisation de l'impasto pour cette forme de plat a persisté bien au-delà des périodes où le bucchero et une vaisselle plus fine étaient disponibles, soulignant la nature durable de certaines formes de service traditionnelles et leur signification rituelle en Italie centrale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMédium:\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"box-sizing: border-box; margin: 0px; padding: 0px;\"\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003eCéramique impasto\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e  Hauteur: 4 3\/8 pouces (11 cm); Largeur avec anses 8 1\/2 pouces (21,6 cm)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÉtat: \u003c\/strong\u003e  Complet; réparé professionnellement à partir de plusieurs fragments, avec d'anciennes jonctions visibles à l'examen attentif mais structurellement sain et prêt à être exposé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eProvenance:\u003c\/strong\u003e  Collection privée Robert J. Myers, New York (acquise dans les années 1970), puis dans une collection du New Jersey.\u003c\/p\u003e","brand":"Palmyra Heritage Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52045087965487,"sku":"RP2502","price":1950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/RP2502_2.jpg?v=1763747189"},{"product_id":"gp2218","title":"Un skyphos miniature apulien en céramique à vernis noir, vers 450 - 350 av. J.-C.","description":"\u003cp\u003eUn skyphos miniature finement ouvragé en céramique à glaçure noire, avec une forme incurvée reposant sur une base annulaire basse et deux anses appliquées à chaque extrémité de l'ouverture large. Le corps a été décoré à l'ocre rouge d'un registre de chevrons horizontaux sous le bord, séparé d'un registre inférieur de vagues par une bande. Les récipients miniatures en xénon tels que cet exemple étaient utilisés pour contenir des offrandes votives dans les temples et les sanctuaires domestiques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes voyageurs faisaient un pèlerinage vers un temple ou un site religieux où ils pouvaient acheter un récipient pour y laisser une offrande, ou pour le ramener chez eux afin de le présenter dans leur temple local ou leur sanctuaire domestique. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatière :\u003c\/b\u003e Céramique Blackware \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 4 cm (1 5\/8 pouces), Largeur : 8,9 cm (3 1\/2 pouces) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Une anse réappliquée, sinon intact et en très bon état. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e David F. Hoff, TX (1948 - 2021) collection privée, acquise entre 1993 et 1997 puis par descendance.\u003c\/p\u003e","brand":"iGavel","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52050129846575,"sku":"GP2218","price":1200.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/GP2218_2.jpg?v=1763964764"},{"product_id":"et2505","title":"Deux tessons de terre cuite peints d'Amarna, Période amarnienne, vers 1350 - 1334 av. J.-C.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eFabriqués à partir d'argile du Nil, ces deux fragments de poterie sont décorés de pigments noirs selon des motifs linéaires organiques, représentant probablement des plantes ou des fleurs. Ces types de récipients étaient généralement utilisés pour stocker des huiles, des graisses, des onguents, des vins et des fruits. Les motifs linéaires témoignent du style de design délicat et complexe prévalent sous le règne d'Akhenaton pendant la période amarnienne. Ces fragments offrent un aperçu fascinant de l'artisanat et du design fonctionnel des objets quotidiens de l'Égypte ancienne.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatière :\u003c\/b\u003e Terre cuite\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Fragment le plus grand : 11,6 x 11,4 cm (4 1\/2 x 4 3\/8 pouces), Fragment le plus petit : 9,6 x 7,7 cm (3 3\/4 x 3 1\/8 pouces)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLes fragments sont globalement en très bon état, compte tenu de leur âge et de leur utilisation.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection privée allemande, acquise auprès du commerce au début des années 1970, puis collection privée de Boston, acquise lors d'une vente aux enchères en ligne sur Sothebys.com en 2002.\u003c\/p\u003e","brand":"Rene Petrin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52111496446255,"sku":"ET2505","price":795.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/ET2505_4.jpg?v=1778604566"},{"product_id":"mp2004","title":"Une cruche en argile levantine, vers le 1er millénaire avant notre ère","description":"\u003cp\u003eUne cruche en terre cuite façonnée à la main, originaire de la région du Levant, datant du 1er millénaire avant notre ère. Le récipient présente un corps cylindrique avec de légères bandes horizontales incisées, un col étroit et fuselé, un rebord éversé prononcé et une seule anse en bandoulière reliant le col et l'épaule. Sa forme robuste et utilitaire suggère une utilisation comme contenant de liquide, probablement pour l'eau, le vin ou l'huile. La surface texturée présente des marques décoratives et de légères piqûres, indiquant un tissu argileux grossier typique des céramiques régionales de l'âge du fer. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMédium :\u003c\/b\u003e Terre cuite \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Hauteur : 4 1\/2 pouces (11,5 centimètres) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Stable et intact. Légères abrasions de surface et incrustations conformes à l'enfouissement. Aucune restauration visible. L'anse et le rebord sont complets, et le récipient est stable. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection privée de Pasqual Victor Perrino, MD, acquise dans les années 1980 puis par descendance.\u003c\/p\u003e","brand":"Carrol Perrino","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52326175342895,"sku":"MP2004","price":650.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/c8a3776f2b5e6cf2c183eab7ebf75f1a.png?v=1767585277"},{"product_id":"pp2509","title":"Un incensario aztèque en céramique, période Postclassique tardive, env. 1350–1521 de notre ère","description":"\u003cp\u003eCet encensoir en céramique rouge brunie, en forme de brasero, présente une large embouchure évasée s'élevant d'un corps fortement caréné et est percé de trois registres de trous d'aération circulaires pour faciliter la circulation de l'air lors de la combustion de résines aromatiques. Le récipient repose sur deux pieds fuselés en forme de dalle, décorés de motifs géométriques incisés, avec la poignée en boucle allongée s'étendant horizontalement pour servir de troisième support stabilisateur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eLes brûleurs d'encens étaient au centre des pratiques rituelles aztèques, utilisés aussi bien dans des contextes domestiques que religieux pour brûler du copal et d'autres substances aromatiques offertes aux dieux. Le corps perforé permettait aux braises de rester actives tandis que la fumée se dispersait uniformément, reflétant la fonction cérémonielle pratique de l'objet.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa décoration sobre, l'engobe rouge bruni et la construction architecturale tripode correspondent aux céramiques rituelles aztèques utilitaires produites au Mexique central pendant la période postclassique tardive. L'ornement géométrique incisé sur les pieds fait écho au vocabulaire décoratif aztèque plus large dérivé des motifs textiles et architecturaux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003eMatière :\u003c\/b\u003e Céramique\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Longueur : 27,94 cm (11 pouces), Hauteur : 10 cm (4 pouces)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Réparé à partir de trois sections d'origine avec un petit fragment de bord recollé ; autrement complet avec une usure de surface conforme à l'âge.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Ce vase provient de la célèbre collection réunie dans les années 1960-1980 par Justin Kerr et Dicey Taylor, des chercheurs pionniers dans l'étude de l'art maya. Kerr est surtout connu pour avoir développé la photographie par déroulement pour documenter les vases cylindriques, une innovation qui a révolutionné la compréhension de la peinture narrative et de l'épigraphie maya. Taylor, historienne de l'art et conservatrice, a travaillé en étroite collaboration avec Kerr pour cataloguer et rechercher la collection, et le couple est devenu bien connu pour son érudition et sa connaissance de l'art maya.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo, New York","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54269230547247,"sku":"PP2509","price":2000.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/b581ff66d299ac275aca98d76596fcbe.jpg?v=1771623335"},{"product_id":"ef2509","title":"Calotte égyptienne bleue provenant d'une figure composite de Ptah, Basse Époque, vers 664 - 332 av. J.-C.","description":"\u003cp\u003eCe petit casque égyptien bleu a été créé à l'origine comme un élément ajusté pour une statue de culte composite du dieu Ptah. L'intérieur évidé est conçu pour s'adapter solidement sur un tenon en bois émergeant de la tête de la figure, une méthode de construction bien documentée dans la statuaire en bois d'élite du Nouvel Empire et des périodes ultérieures. Le matériau conserve sa surface vitreuse caractéristique à l'intérieur, tandis que l'extérieur présente des taches naturelles et une usure mineure compatibles avec l'âge et l'enfouissement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa pièce est présentée sur un buste en bois de bouleau sculpté sur mesure à partir d'un seul bloc par F. Massé en 2015, permettant de comprendre l'élément antique dans son contexte sculptural original tout en restant entièrement réversible.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBibliographie :\u003c\/strong\u003e Pour un exemple comparable et son utilisation, se référer à la figure en bois doré de Ptah provenant de la tombe de Toutankhamon, illustrée dans I.E.S. Edwards, Treasures of Tutankhamen, pl. 22. Friedman, F. D.; Gifts of the Nile, p. 184.185, nos 26 \u0026amp; 28, ill. p. 83, pour des exemples élaborés. Lacovara, P.; The Collectors’ Eye, The Thalassic Collection, p. 61, no 29, pour une incrustation de calotte crânienne. Hatjie, V. G.; Early Glass of the Ancient World, p. 172-173, no 26, pour une petite tête dans un médium et une couleur identiques. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMédium :\u003c\/b\u003e Bleu égyptien \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Largeur : 3,8 cm (1 1\/2 pouces) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Léger éclat sur le bord au-dessus du sourcil droit, quelques taches et décolorations par endroits, l'intérieur évidé avec sa surface vitreuse d'origine, par ailleurs intact, et un exemple extrêmement rare. L'éclat est à peine visible car le « bleu égyptien » a la même couleur bleutée à son cœur. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Anciennement dans la collection de Mme Olga \u0026amp; Vincent Diniacopoulos (1910-1966). Émigrés d'Alexandrie, Égypte au Canada en 1951, emportant avec eux la plus grande collection privée d'antiquités connue au Canada. En 1998, Mme Olga Diniacopoulos a supervisé la dispersion des vestiges de la collection afin de collecter des fonds pour une importante dotation de bourses d'études.\u003c\/p\u003e","brand":"Rene Petrin","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54276396024111,"sku":"EF2509","price":3750.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/0cc6424f79482d25e6f525df7992e96f.jpg?v=1771725256"},{"product_id":"pp2504","title":"Assiette tripode polychrome maya publiée avec la divinité aviaire Muan, Période Classique, vers 500 - 800 ap. J.-C.","description":"\u003cp\u003eCette exceptionnelle assiette tripode polychrome représente un puissant oiseau surnaturel, finement peint avec des lignes assurées et une composition équilibrée dans des teintes de rouge, de crème et de noir. Au centre, domine l'oiseau Moan (Muan), une entité surnaturelle puissante liée à la nuit, à la prophétie et au voyage vers l'au-delà. Dans la cosmologie maya du Classique Tardif, cet oiseau est souvent considéré comme une incarnation de la Divinité Oiseau Principale ; le souverain céleste trônant au sommet de l'arbre cosmique, présidant la création, l'ordre cosmique et le passage du temps.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes ailes déployées et la forme définie par des lignes audacieuses et incurvées, l'oiseau domine le centre de l'assiette. L'oiseau est représenté de profil de manière nette, avec un bec crochu audacieux, une crête haute et des ailes festonnées qui évoquent l'animation et l'autorité divine. Une créature saurienne glisse à travers les eaux de l'au-delà, distinguée par des fleurs de nénuphar sur le terrain. Encadrant la figure centrale, une bordure de poissons et de formes zoomorphes stylisées évoque les eaux noires et réfléchissantes de l'au-delà. Cette bande est plus qu'un simple ornement, car les créatures aquatiques dans l'art maya symbolisent souvent la mer primordiale, le royaume fertile mais dangereux d'où toute vie a émergé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEnsemble, l'iconographie transforme le récipient en un cosmogramme stratifié. Les nénuphars s'élèvent des profondeurs noires pour fleurir, servant de métaphores pour la renaissance, l'émergence et la transition. Les êtres sauriens représentent la surface vivante des eaux cosmiques, faisant le pont entre les mondes d'en haut et d'en bas. Associé à l'oiseau céleste Moan, l'assiette forme un cosmogramme vertical : divinité céleste au-dessus, reptile nénuphar à la surface, et l'au-delà en dessous. Dans le cadre funéraire, ces récipients agissaient comme des cartes portables de la création, assurant la renaissance et un passage sûr pour le défunt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes assiettes de cette distinction étaient fabriquées pour les plus hautes sphères de la société maya et utilisées lors de festins, d'échanges de cadeaux, de cérémonies de dédicace ou d'événements palatiaux où la présence divine était invoquée par le symbolisme visuel. Aujourd'hui, ce récipient offre une rare fenêtre sur le monde intellectuel et spirituel des Mayas classiques. Sa composition forme un cosmos miniature, avec l'oiseau divin régnant au centre de l'univers et incarnant les cycles de la vie, de la mort et du renouvellement. L'assiette conserve un récit intemporel des forces célestes, des origines du monde et de l'oiseau sacré dont l'influence reliait la nuit, le ciel et la continuité du temps.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePublié\u003c\/strong\u003e : Reents-Budet, Dorie, Joseph W. Ball, et al. Painting the Maya Universe: Royal Ceramics of the Classic Period. Durham: Duke University Museum of Art en association avec le Los Angeles County Museum of Art, 1994, p. 190, Fig. 5.30. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMatière :\u003c\/b\u003e Céramique \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Diamètre : 32,07 cm (12,625 po), Hauteur : 9,21 cm (3,625 po) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e Réparé à partir de trois grands et trois plus petits fragments d'origine, avec des retouches cosmétiques suivant les lignes de rupture. La surface peinte elle-même ne présente pas de grandes zones de repeint et conserve une excellente préservation de la couleur et des détails d'origine. Dans l'ensemble, le récipient est complet et en très bon état. Un exemple impressionnant et bien conservé de la peinture céramique du Classique Tardif. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e De la distinguée collection de Justin Kerr et Dicey Taylor, New York. Kerr, célèbre pour avoir été un pionnier de la photographie à roulement et pour avoir créé la base de données complète des vases mayas, a rassemblé de nombreux des meilleurs exemples de céramiques peintes mayas classiques dans les années 1970 et au début des années 1980. Taylor, historienne de l'art et conservatrice, a travaillé en étroite collaboration avec Kerr pour cataloguer et rechercher la collection, et le couple est devenu bien connu pour leur érudition et leur expertise dans l'art maya. Cette pièce a été acquise avant 1986 et conservée dans la collection Kerr-Taylor pendant des décennies. Elle est publiée sous le numéro 1232 sur Mayavase.com, dans le cadre du corpus photographique fondamental de Kerr que les chercheurs et les musées du monde entier utilisent. Le dossier K3125 indique que ce récipient est originaire de la région de Campeche, très probablement de la ville de Calakmul, l'une des plus grandes et des plus influentes capitales mayas classiques, avec une population estimée à 50 000 habitants. Sa combinaison de calligraphie élégante, de composition équilibrée et d'iconographie mythologique en fait un exemple exceptionnel de la peinture maya du Classique Tardif.\u003c\/p\u003e","brand":"Arte Primitivo, New York","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55246895087919,"sku":"PP2504","price":12500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/PP2504_5.jpg?v=1773495699"},{"product_id":"mp2202","title":"A Levantine Clay Footed Vessel, ca. early second millennium BCE","description":"\u003cp\u003eA finely potted Levantine terracotta vessel standing on a small disk foot with a rounded globular body tapering to a short neck and broad everted rim. The buff-colored surface is decorated with horizontal bands in orange slip, with the same orange coloration appearing on the interior and lower foot.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe vessel’s balanced proportions and restrained painted decoration are characteristic of domestic and storage wares produced throughout the Levant during the Middle Bronze Age.  The form relates to ceramic traditions known from sites in Syria-Palestine and the eastern Mediterranean during the early second millennium BCE, where banded decoration in red or orange paint over a light slip was widely employed on utilitarian and table vessels. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Terracotta \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e 5 inches (12.7 cm) x 5 1\/2 inches (13.97 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Intact and in excellent condition overall. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Private North Carolina collection, acquired from the trade in 1986.\u003c\/p\u003e","brand":"Bernard Dougherty","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57947995996463,"sku":"MP2202","price":995.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/6370d19696e5d1670d12373d8880d053.jpg?v=1778870717"},{"product_id":"gp2606","title":"A Large Apulian Red-Figure Oinochoe, Magna Graecia, ca. 4th century BCE","description":"\u003cp data-end=\"2012\" data-start=\"1331\"\u003eA wheel-thrown pottery oinochoe (chous) with discoid foot, piriform body, gently tapering neck, trefoil mouth, and applied strap handle. The vessel is covered in a lustrous black glaze and decorated in the red-figure technique. The principal panel depicts a seated female figure, likely Aphrodite, holding a dove, her customary attribute. She is shown seated upon a stool and clad in a finely rendered chiton, her hair arranged in curls gathered into a bun. Before her stands a nude youth draped with a himation over his arms, while a second draped attendant stands behind. The scene is framed by ornamental borders including a meander band below and stylized foliate motifs above.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2269\" data-start=\"2014\"\u003eThe composition reflects the popularity of Aphrodite imagery in South Italian vase painting during the fourth century BCE, where scenes of courtship, beauty, and divine love frequently adorned vessels intended for use in the symposium and domestic sphere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2269\" data-start=\"2014\"\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Clay \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Height: 8 5\/8 inches (22 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Complete and repaired from approximately seven large pieces on the left side of the vessel, with two small areas of refill. Cosmetic overpainting along new material and break lines where necessary. Good luster on black-glazed surfaces. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Private New York City, USA collection, acquired from the NYC trade.\u003c\/p\u003e","brand":"Richard Banks","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58006416130351,"sku":"GP2606","price":5500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/e45984eb9e197266f6fd350f1a77d282.jpg?v=1780068838"},{"product_id":"gp504","title":"An Attic Classical Pottery Lidded Pyxis, Classical Period, ca. 5th century BCE","description":"\u003cp\u003eWheel-made ceramic pyxis of cylindrical form with a low spreading foot ring and shallow domed lid. The vessel is carefully proportioned, with a beveled interior rim designed to securely receive the lid. The exterior is plain and burnished, displaying natural firing tones ranging from buff to reddish-brown with areas of darker surface discoloration acquired through age and burial. The lid is decorated with two concentric raised bands, providing restrained ornament characteristic of plain domestic wares of the Classical period.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePyxides were among the most favored personal vessels used by Greek women for storing cosmetics, jewelry, perfumed oils, and other small personal possessions. They are frequently recovered from domestic assemblages as well as graves, where they served as symbols of personal adornment and everyday life. While many surviving examples are elaborately painted, plain pyxides such as this example demonstrate that functional household vessels were often valued for their balanced proportions and fine craftsmanship rather than painted decoration. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Ceramic \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Height: 2.5 inches (6.35 cm); Diameter: 6 inches (15.24 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Complete with matching lid. The body has been professionally conserved following an ancient break. Minor ancient chips and abrasions to the body and lid, together with expected surface wear consistent with age. Scattered mineral encrustation and burial accretions remain, particularly around the foot ring and lower body, adding to the vessel's archaeological character. Otherwise in very good overall condition. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Phillip Adams Collection of Ancient Art, Sydney, Australia, acquired in the 1970s. From the collection of Phillip Andrew Hedley Adams AO, FAHA, FRSA (b. 1939), one of Australia's best-known broadcasters, authors, and public intellectuals. Adams assembled an important collection of antiquities over several decades while pursuing a lifelong interest in the ancient world. He has been appointed both a Member and Officer of the Order of Australia, was named one of Australia's 100 National Living Treasures, and in 1997 a minor planet between Mars and Jupiter was named in his honor by the International Astronomical Union.\u003c\/p\u003e","brand":"Phillip Adams","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58271971311919,"sku":"GP504","price":1500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/78bbc296079661d7ab4d6dabb6de68ae.jpg?v=1785565488"},{"product_id":"pp2604","title":"Moche Parrot Stirrup-Spout Vessel, Early Intermediate Period, ca. 200 - 700 CE","description":"\u003cp\u003eA ceramic stirrup-spout vessel modeled as a parrot perched upon a cylindrical chamber. The bird is portrayed in profile with a powerful hooked beak, circular eyes, folded wings and a long, tapering tail. Its compact, rounded body is integrated with the vessel’s arched stirrup handle, which rises behind the head to a slightly flared cylindrical spout.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe parrot’s principal features are emphasized through sculptural modeling and contrasting areas of reddish-brown and cream-colored slip. Parrots and other brightly colored tropical birds were prized in ancient Peru, particularly along the arid northern coast, where they were obtained through trade with the eastern tropical regions. Their appearance in Moche art may reflect associations with exoticism, prestige and access to distant lands. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Ceramic \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Height: 7 inches (17.8 cm), Width: 3.25 inches (8.3 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Surface wear, mineral accretions and losses to the slip consistent with age. The vessel is intact and in very good condition overall. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e John A. Moir collection (1857–1938), Mirell Gallery, Florida, then J.K. private collection, Sarasota.\u003c\/p\u003e","brand":"Amero Auctions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58307345776943,"sku":"PP2604","price":3950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/0366a2bd7ada90744f7e40f6c4411dd6.jpg?v=1786250515"},{"product_id":"gp2503","title":"A small Greek Blackware Salt Dish, ca. 4th century BCE","description":"\u003cp\u003eA small, wheel-thrown pottery dish with a shallow, rounded bowl, inward-curving rim, and short ring foot. Its compact, carefully balanced form is characteristic of the undecorated black-glazed tableware produced throughout the Greek world during the Classical period. The vessel was covered with a refined clay slip that acquired its glossy black appearance through controlled firing, a technique that allowed potters to create elegant tableware without painted or figural decoration.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe precise ancient function of these small vessels remains uncertain. They became known as “salt dishes” or “saltcellars” in the 18th century because their form resembled contemporary vessels used to serve salt. The term is therefore conventional rather than a secure identification of their original purpose. Examples of varying sizes may have been used at the table for salt, spices, condiments, sauces, or other small portions of food. Their simple form, modest scale, and practical design reflect the importance placed on well-made ceramic tableware in Greek domestic and dining culture. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Clay \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Height: 1 inch (2.5 cm), Diameter: 2 1\/2 inches (6.35 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Intact and in very good condition overall. Scattered losses and abrasions to the black-glazed surface, particularly around the rim and exterior walls, exposing areas of the underlying reddish-buff clay. The black glaze is more substantially preserved within the interior. Minor surface deposits and wear consistent with age. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Private Maryland collection of a diplomat, acquired between 1960-1980 and then by descent.\u003c\/p\u003e","brand":"Weschler's","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58316568985903,"sku":"GP2503","price":350.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/0f3212192d890a775e5651a4968d07b4.jpg?v=1786423752"},{"product_id":"gp2608","title":"An Apulian Lekanis Red Figure Lady of Fashion, ca. 4th century BCE","description":"\u003cp\u003eThis red-figure lekanis is decorated with two ladies of fashion, each wearing a beaded saccos (headscarf) with a radiating stephane, their hair swept back, an ornate drop earring, and a double-stranded pearl necklace. The ladies are separated by two large palmette leaves, a wave pattern decorates the rim of the lid, and the top of the handle is adorned with radiating lines. The base comprises a black-glazed dish with twin handles, flanged below the rim to accommodate the lid, and is set on a high hollow foot.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTwo-part dishes of this type were often presented as wedding gifts, and the scenes on them tend to show women dressed in their finery. For a related example, see: Margaret Mayo, The Art of South Italy Vases from Magna Graecia: A Virginia Museum Exhibition. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Ceramic \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Height: 4.25 inches (10.8 cm), Diameter: 7 inches (17.8 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Intact and in excellent condition. A maker's mark is drawn into the underside of the lid and the bowl. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e J.K. private collection, Sarasota, FL; acquired from Harlan J. Berk, Chicago, sale #201, July 2017, lot number 540, and previously with a private Illinois collection, acquired in the 1990s.\u003c\/p\u003e","brand":"Amero Auctions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58387850264879,"sku":"GP2608","price":3500.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/5c0534262b69ad26f0e85101e3ed63b8.jpg?v=1787939382"},{"product_id":"gp2610","title":"Greek Miniature Black Figure Pelike, Attributed to the Affecter Painter, ca. 6th century BCE","description":"\u003cp\u003eA finely painted miniature pelike attributed to the Attic vase-painter conventionally known as the Affecter, an Athenian artist active during the later sixth century BCE. Despite the somewhat pejorative implication of his modern name, the Affecter was an accomplished and highly distinctive painter, recognized for his mannered, often deliberately stately figures and particularly precise treatment of costume, anatomy, and ornamental detail.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe obverse depicts a bearded elder seated to the right, enveloped in a long garment and holding a branching spray. Before him stands a dancer wearing an ankle-length garment with draped sleeves. On the reverse, a satyr pursues a maenad, placing the scene within the Dionysiac world of wine, music, dance, and ecstatic celebration. Added red enriches details of the figures and garments, while finely incised lines articulate the drapery, hair, and anatomy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDespite its diminutive scale, the vessel follows the established Attic amphora form, with a heavy rolled rim, paired vertical handles, an ovoid body, and a distinct foot. The compact composition and careful attention to detail reflect the Affecter's distinctive approach to black-figure vase painting. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Ceramic \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Height: 3.75 inches (9.5 cm), Width: 2.5 inches (6.4 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Professionally reassembled from approximately six original fragments, with visible joins and localized surface and pigment loss, particularly on the satyr figure. Mineral encrustation beneath the rim and base. Otherwise substantially complete. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Mr. and Mrs. Robert Feuer Collection, New York, acquired during the 1970s–1980s; thereafter J.K. private collection, Sarasota, acquired from the New York art trade in 2019.\u003c\/p\u003e","brand":"Amero Auctions","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58474416898351,"sku":"GP2610","price":3750.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/bf9be1184605158b485e718aad5fa196.jpg?v=1789529629"},{"product_id":"gp2605","title":"A Boeotian Glazed Kylix, Classical Period, ca. 5th century BCE","description":"\u003cp\u003eThis elegant Boeotian kylix is a restrained yet refined example of Classical Greek pottery from central Greece. Unlike the richly painted symposium vessels of contemporary Attica, Boeotian workshops frequently favored simpler forms enhanced by lustrous black glaze and the warm orange tones of the local clay. Such vessels demonstrate the regional character of Boeotian ceramic production while reflecting the influence of Attic drinking wares during the 5th century BCE. Boeotian potters produced a variety of kylikes, kantharoi, and other drinking vessels, often emphasizing clean profiles and practical functionality over elaborate figural decoration.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe broad, shallow bowl is supported by a neatly turned ring foot and flanked by two horizontal loop handles. The interior is finished with concentric bands created during the turning process, while areas of black glaze accentuate the rim, handles, and central medallion, producing a subtle yet harmonious decorative effect. The restrained decoration exemplifies the understated aesthetic favored by many Boeotian workshops during the Classical period.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKylikes were the quintessential drinking vessels of the Greek symposium, where wine diluted with water was consumed during formal banquets that combined conversation, music, and intellectual exchange. Their wide, shallow form made them particularly well suited for use while reclining, and they became one of the most recognizable vessel types in the Greek ceramic tradition. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Ceramic \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Height: 3 inches (7.5 cm), Width: 9 1\/2 inches (24.13 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Overall intact and in excellent condition, with a slight crack along the bottom of the foot. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e Private Virginia collection, acquired from Anita Patrikiadou Gallery, Athens, Greece, in 2013. Accompanied by the dealer's signed certificate of authenticity, that also states the right to export the object from Greece. Collection number \"1775\" in black ink along the foot.\u003c\/p\u003e","brand":"Michelle Butler","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58481166287151,"sku":"GP2605","price":1200.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/4fc49e81d89fc4552cca3c32ca7c2879.jpg?v=1789587096"},{"product_id":"at2603","title":"A Chinese Glazed Offering Table with Accessories, Ming Dynasty, ca. 1368 - 1644 CE","description":"\u003cp\u003eAn unusually elaborate group of miniature glazed pottery furnishings and food offerings, comprising a rectangular offering table, a pair of horseshoe-back chairs, two pricket candlesticks, an ewer, a small vase, six larger dishes of food, three smaller dishes of food, and two bowls. The table is supported on four straight legs joined by stretchers, its rectangular top arranged with an assortment of food and vessels, including a fish, a pig's head, stacked cakes, and other delicacies. The accompanying chairs have elegantly curved horseshoe backs, shaped armrests, and textured seats, all raised on rectangular bases. The various elements are decorated in rich green and ochre glazes, with areas of unglazed terracotta. Such miniature furnishings and food offerings were made as mingqi, or spirit objects, intended to accompany the deceased into the afterlife.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRepresenting the comforts and necessities of daily life, these models provided the deceased with the furnishings, food, and other provisions they would require in the next world. During the Ming Dynasty, ceramic funerary models frequently depicted domestic interiors, household furniture, servants, and elaborate arrangements of food, offering a fascinating glimpse into contemporary customs and material culture. This particularly appealing group recreates a formal dining or offering arrangement, complete with chairs, serving vessels, candlesticks, and a variety of carefully modeled foods. The inclusion of recognizable dishes, together with the distinctive furniture forms, provides an interesting record of Ming Dynasty dining traditions and the importance of food offerings in Chinese funerary practice.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePublished and Illustrated\u003c\/strong\u003e: M. White, Living at the Whites' House: Ceramics from the Mary and Peter White collection, vol. 4, n.p., 2023, pp.200-201 (the chairs) M. White, Eating at the Whites' House: Ceramics from the Mary and Peter White collection, vol. 3, n.p., 2022, p.21 (part).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eMedium:\u003c\/b\u003e Terracotta, glaze \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eDimensions:\u003c\/b\u003e Table length: 10 1\/2 inches (26.6 cm) \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eCondition:\u003c\/b\u003e Overall in good condition, with scattered glaze wear, minor chips, and surface deposits consistent with age. Some losses and wear to the extremities of the individual elements, with much of the original green and ochre glazing preserved. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eProvenance:\u003c\/b\u003e From the Peter and Mary White Collection of Chinese Art, acquired circa 1995. Formed over many decades, the collection reflects the Whites' deep interest in world history, human civilization, and their fascination with a medium that transcends cultures: ceramics. Comprising over 3,000 pieces, the Whites have assembled a museum-like collection of world ceramics, from China and Japan to Europe, ranging from Antiquity to the 19th century.\u003c\/p\u003e","brand":"James Warren","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":58631601062191,"sku":"AT2603","price":3950.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/files\/0f395b7c0ac2718a62e560b245cc05c0.png?v=1791722317"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0234\/5339\/collections\/RP2103_4.jpg?v=1734517997","url":"https:\/\/sandsoftimedc.com\/fr\/collections\/ceramics.oembed?page=2","provider":"Sands of Time Gallery","version":"1.0","type":"link"}